用爱为诗歌纹身，怎一个情字了得
——张英辅诗歌印象
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缘分是什么，这个问题恐怕很难用几句话说得清。河南新乡老诗人张英辅15岁在市报发表处女作《仲夏夜赋》的时候，我一岁；1962年在《解放军报》上发表诗歌《我》的时候，我五岁，既不识字，也不识诗歌为何物。然而，在我进入花甲之年后，却和英辅大哥在新浪博客上相遇，一来一往，竟成了好朋友，好兄弟，仿佛不是刚认识的博海新友，而是相知多年的莫逆之交。窃以为，这就是缘分，一种躲也躲不开的陌路相逢，一种相互走进心灵的机遇，一个绾上之后再也打不开的结，一处可遇不可求的人间最美好的风景。
记不清我们是从哪一年的哪一天，到对方的新浪博客走动的；也记不清从什么时候起，我们在对方的博客里留言交流的。但是有一个日子，却深深烙在我的脑海深处，任时光如何流逝也带不走。这是一个具有纪念意义的日子，这是一段诗路历程的起点。这个日子就是——2018年6月5日。
这一天，英辅大哥先后发纸条给我和秋枫姐姐，说他想在博客上开一个名为“剑胆琴心”的诗歌栏目，专门发布我们写的同题诗和赠答诗。他盛情邀请我和秋枫姐姐和他一起经营这一栏目。我们欣然同意。此时，英辅大哥75岁，秋枫姐姐72岁，我61岁。之后，我们忘记了年龄，沉浸在诗歌写作之中，一期一期地在《剑胆琴心》交替发布创作的诗歌，一期一期地转载分享对方的作品，你追我赶，仿佛在进行一场诗歌接力赛。那些日子，我们不知疲倦又无比开心，仿佛我们不是日暮黄昏、岁月沧桑的老人，而是三个处在豆蔻年华的风华正茂、诗情飞扬的文学青年。
《剑胆琴心》栏目的创立，成为我们三个人展示作品、互相学习、互相促进的一个平台。秋枫姐姐自问自答：这是和诗吗 ？这是心声的流淌 ，这是灵魂相撞的共鸣之声！她把我们三个人比作是苍天垂怜的三条诗虫。作为他们的小弟弟，我的倾诉发自内心：秋枫姐姐，英辅大哥，我敬重的两位老诗人，在你们面前，我不敢懈怠，也不敢懒惰，将虔诚地踩着你们的脚印，一路前行，虽败犹荣。
英辅大哥一生痴迷诗歌，《剑胆琴心》更是令他激动万分，情不自已，赋诗抒发自己诗意的情怀。在一首题为《灯》的诗中，他说有三盏灯“亮着亮着/照亮了诗的天空”，“灯上写着什么/写着剑胆，写着琴心/写着自贡，写着新乡，写着湟中/不管路多远，我们不迷路/不管风多大，我们将一直高举/这照耀天空的，诗的灯。”在这首诗里，他把我们三个人比作三盏诗灯，表达着他对这个栏目的美好憧憬，对诗歌的炽烈的爱，对这一栏目的前景和意义，作了诗意的阐释。他写诗赠我：“谁取瑶琴五十弦，/大珠小珠落玉盘。/我心岂能不奋起，/共发长歌九天旋。”读了我发布的第18期《剑胆琴心》之后，又赋诗道：“八首华章唱胸怀，/恨我不具此等才，/何时饮酒八大碗，喝令诗情天外来。”从他一首首激情飞扬的诗歌中，可以读出他是个性情中的人，他的诗是性情中的诗。在他的眼里，什么都是诗，什么都是情，人在尘世走，笔在爱中游。
《剑胆琴心》自2018年6月开设，至2020年3月，坚持了近两年的时间，发布了40期作品（每人40期），在新浪博友中产生了一定的影响，成为诗坛佳话。博友们纷纷留言，说我们莫逆相知，情深意切，很有韵味与格调；说我们博海中相遇相知，文字里传递友情；说我们痴心不改，诗魂随行，志同道合，情深意长；说我们的作品，风格各异，赤诚之心令人敬佩；说我们美诗传佳话，以诗颂友情；说我们剑胆琴心，其乐融融；有感慨“知音单向心里去，亲切只从读中来”的；有赞美“诗人不老，因为诗人有金子般的真心与童心”的；有评析“高山知音，琴瑟和谐，诗书唱和,其乐融融，相遇如诗，友谊如歌”的：还有说“心近了 什么都开始变得近——人生难得是知心”的。有人赋诗：剑胆共琴心，/月亮照星星；/瀚海无边际，/澄澈无纤尘。有人沉吟：心有所感发为声，情到真处妙成诗……《剑胆琴心》的横空出世，以及它在博友中赢得的声誉，离不开英辅大哥身体力行的倡导和实践。因为热爱，所以痴迷；因为痴迷，所以坚持。说英辅大哥一生用爱为诗歌纹身，一点儿都不为过。
纹身，原称文身，又叫刺青，被人称为疼痛的美丽。读了英辅大哥即将出版的诗集《花径与旷野》之后，我把他诗中出现过的“纹身”这个词，放在这篇文字标题的主语位置上，是因为用这个词定位他这个人和他的那些诗是再恰当不过的了。
今年78岁的英辅大哥，5岁时写下他的第一首诗之后，一生笔耕不辍，用文字呼吸，用诗歌养命，在诗歌创作的路上跋涉了整整七十三年，追求了七十三年，从未间断过。有播种，就有收获。不到十五岁的时候，他在一家市级刊物上发表了处女作《仲夏夜赋》。1962年在《解放军报》上发表诗歌《我》之后，陆陆续续又发表了许多诗歌和散文。鉴于他的创作实绩，1965年解放军文艺出版社为他出版袖珍诗集《战士》，小样印出来之后，由于众所周知的原因未能面世。诗集出版的夭折，并没有影响英辅大哥对文学的痴迷，和他对诗歌创作的偏爱，从未放下过手中那支书写的笔，从未停止过对生活的热爱和歌唱，他对诗歌的钟爱一如既往。2016年4月29日，72岁的英辅大哥在新浪上开通了自己的博客，发表自己的作品，至今发表了1800首旧体诗和白话诗。选入这本诗集中的231首诗，绝大多数是从他近四年来创作的作品中挑选出来的。
是的，诗人张英辅是个一生为爱用诗歌纹身的人，诗集《花径与旷野》中的每一首诗，都可以为此作证。诗人胸中有大爱，这些爱从他的笔下流出来，化为一行行千姿百态、各具情态的诗句。英辅大哥的诗，有写战士特有的精神世界和保家卫国的男儿的情怀的，如《我》；有写梦魂牵绕放不下的战友情、兄弟爱的，如《半夜醒来》；有写怀念红色岁月、关注国家命运的，如《镰刀的记忆》；有歌吟感人的抗疫故事，赞美医护人员勇敢奉献的牺牲精神的，如《写在抗疫的日子里（8首）》；有从不同的侧面表现如山父爱的，如《父亲的遗言》等；有写叮嘱孩子替自己还债纠错的，如《想起百年之后》；有讲对牺牲在战场上的丈夫至死不渝的爱的感人故事的，如《中秋》；有写气味相投、性情相近、惺惺相惜、喜欢欣赏的诗友的，如组诗《交流 情感 诗歌》……英辅大哥的笔，在诗海里纵横驰骋，信手拈来皆成佳句，每一首都是为爱纹过身的，每一行都流淌着真挚火热之情，读来心潮激荡，余音袅袅。
在英辅大哥的诗歌创作中，爱情诗占有相当大的比重，而且写得摇曳多姿，五味生香，感人肺腑，爱的纹身最为突出，留有鲜明的张英辅式的印记。
英辅大哥是一个爱情意识觉醒比较早的人。他5岁时写下了自己的第一首诗：“窗台上花盆里的花/开得好美丽//她会爱我吗/我是一个懒孩子”。这不是一首真正意义上的爱情诗，但从稚嫩的诗行里，能感觉出他心中爱的种子的不安分的萌动，是他诗人气质的自然而然的流露，也是他用爱纹身的第一首诗歌作品。
对于自己为什么偏爱写爱情诗，英辅大哥不止一次地在他的诗歌和言谈中坦言，说他的初恋刻骨铭心，到老都无法忘记，他“始终钟情于美好爱情，也钟情于书写美好而醉人的爱情诗。”他赞同一位女诗人说过的话：“每一首诗都是写给自己的情书。” 他说：“ 我一生写诗都是在给自己写情书。”他认同三十年代就活跃于中国诗坛的吴奔星老师的“诗学是情学”的观点。他说：“没有爱，我诗歌的源泉就枯竭了。”英辅大哥写过一段《爱情告白书》，里面写道：“年轻时候爱写爱情诗，积习难改，就再写。哪里来那么多灵感，有时候靠自己，有时候靠读别人的诗。”这就是说，他用爱纹身的爱情诗有的是实写，如初恋的铭心刻骨，有的则是虚写，写的不过是自己心目中爱情的样子，写的是他对想象中的爱情的向往，是自己内心深处爱的诗化的境界。
什么是诗人？诗人就是一群活在自己想象中的人，一群游走于现实与幻想边缘的人，他们沉浸于自己虚构的世界，专注得几乎忘了人间烟火，时常被人们称为“疯子”。英辅大哥就是这样的诗人，他胸中储有取之不尽的爱，用之不竭的情，有随手拈来的千姿百态的爱的意象，沉浸在纹身爱情诗歌的幻境之中，不能自拔。一个活在憧憬之中的人，即使到了耄耋之年，也会忘记自己沧桑的年轮，如一株常青的树，开满爱情的花朵，挂满爱情的果子——无论这果子是酸是甜。
这部诗集的第三辑《读纳兰》，收入的是十四首词。这十四首词，是诗人读纳兰词之后，追思过去的岁月，夜不能寐，一气呵成的。与纳兰的词的偶然相遇，令多情善感的诗人夜不成寐，苦苦吟咏，欲罢不能。“君是姑家小表妹，/我是舅家美少年，/双双执手骑竹马，到老依稀是当年。”（《木兰花》）“自幼爱其好模样，/会讲道理，/会作嗔喜，/只是人前少言语。 //记得当年初别后，/爱写日记，/常寄心语，/每次相见泪如雨。”（《采桑子》）“谁念往事吊明月，/萧萧落叶添新愁，/秋夜秋雨梧桐幽。//小妹曾经立斜阳，/馨语轻吟菊花黄，/怎奈秋日风渐凉。”（《浣溪沙》）“昨夜念，/今夜念，/到老未能结成伴，/泪眼不敢看。//不敢看/梦不断，/梦中几度桃花开，/总把情物换。”（《长相思》）……难忘的初恋，内心的倾诉，缠绵的情感，恋人的倩影，萦绕于怀，诉诸笔下，活脱脱是一位现代版的纳兰。何以如此？因为在对爱情的痴迷方面，诗人和纳兰的心是相通的。因为相通，纳兰的词才深深地打动诗人，勾起他对初恋的怀念，从而辗转反侧，夜不能寐，一口气写下了这十四首爱的动人词章。这个英辅大哥啊，是情痴，是情种，徘徊在词短短长长的小巷里，苦苦吟哦，流连忘返，忘记了自己的年龄和寄身的尘世。窃以为，在他众多的爱情诗里，这一组写的最为动人，也最为入心。在我视为畏途的词的创作中，英辅大哥驾轻就熟，写的如此自然流畅，生动感人，佳句迭出，用爱对诗歌进行的纹身既晓畅明白，又不失精致优雅。
如果说《读纳兰》取材于诗人曾经的初恋，那么收入诗集的大量用爱纹身的自由体的爱情诗，则是他对爱情应有的样子的憧憬勾勒和倾诉歌吟。诗人笔下的爱情，是一种成熟的情感，但依然保持着天真浪漫的原生态，体现出攥紧不放的倔强和任性。这部分作品多为二十行以内的短诗，明白如话，脱口而出，无雕琢的痕迹，淳朴的诗句蕴含着深挚的情感、盎然的诗意，很容易拨动读者心灵的琴弦，引起强烈共鸣，与诗人同喜同乐，同愁同悲。一个被诗歌纹了身的人，反过来再来用浪漫的爱情为自己的诗歌纹身，放逐自己对红颜知己、对倾心相爱的人的滚烫情感和灼热相思，放飞自己对理想爱情的憧憬讴歌，他的一生就是一部吻痕深深的爱的大书。
写到这里，我想说说《对着照片自话》这首诗。这首诗中诗人写到：“有人说 我是一个软骨头/看到女人就要下跪 看到女人卑躬屈膝//试问不该吗 母亲 爱人 恋人 不该向她们下跪吗/须知天下最圣洁的 往往是女人 是女人//我在最困难的时候 往往都是女人拯救了我/我在最饥饿的时候 数次都是女人解我危机//直到现在 知我心者解我意者 仍是女人/我写出了《有份爱》 既是缅怀过去 也是今日寄语//有人说 石头不会开花 我说会的/有人说 石头不会唱歌 我说会的 会的 会的//女人 是我至高无尚的追求 我沉缅于爱/女人 是我赖以生存的精神支柱 我心圣洁无比//我崇尚爱情 此生不会改变 为它死为它生/我相信爱情 像崇尚信仰一样 此生永不移”从这些诗句中，我们可以读出贾宝玉的影子，读出纳兰的情怀，读出民歌的韵味，更能读出诗人对女人的感恩崇敬、对爱情的崇尚赞美。如果把这首诗仅仅当做爱情诗来读，是远远不够的，这样会忽略了它所具有的更深广的内涵和意义。我以为，这首诗是诗人的爱的宣言：女人至高无上，爱情至高无上！在诗人的心目中，女人和爱情都超越世俗的意义，成为生命赖以生存的精神支柱，和一生供奉的神圣信仰。
英辅大哥的笔下的爱情诗，花团锦簇摇曳多姿，呈现出不同的姿态。《是情 是缘 是爱 是恋》写得回环往复，反复吟唱，情缘爱恋，连理同枝，春夏开花灿烂，无老年少年之分，爱情长青，永远新鲜。《读雨》唱响的是一曲为爱热情奔放，为爱义无反顾，为爱粉身碎骨的爱的绝唱。《伊人吟》取材于一个梦，模仿女友的口吻，表达要将自己纹进诗人的心里，并在诗人的骨缝里开花的蚀骨的爱。《寄》中表达将相思切梦成片，装盒寄给正在下雨的远方的爱人的心愿——如此奇思妙想，出自一位耄耋老人的笔下，让我叹服。如果没有对爱情的热烈向往，刻骨的经历，以及坚韧不拔的相思，是是无论如何也写不出如此惊心动魄、惊世骇俗的诗句来的。有了真爱，才有对爱的切肤体验；爱的专利权不会被年轻人独占，老人的爱同样炽烈浪漫。《致女诗人白狐金波》《写给馨儿（16首）》这两首写给网友的诗，没有局限于具体的某个人，而是在写与女诗人白狐金波和馨儿之间的友情的同时，展开联想写自己心仪的爱情，写的虚虚实实，如梦如幻，热情奔放，委婉有致，将读者带到一个既现实又魔幻的奇异世界，拓展爱的疆界，延伸了爱的内涵，营造出一种非常美妙的爱的氛围，古老而新鲜，沧桑又年轻。
读英辅大哥的诗，很容易被他的诗情所感染，或激动，或沉思，或惊喜，或感叹，心灵深处的涟漪，一波接一波，荡漾在心头。我想，这首先是英辅大哥诗中的真情所引起的连锁反应。其次和他的明白如话却又不失诗意的诗歌语言有关。英辅大哥在其十余年的诗歌创作中，一直追求诗歌语言的散文化，平民化，让诗歌从高贵的象牙塔之中走下来，回到民间，回到普通老百姓中间，为大众所接受。他在自评诗歌《隐忍》时说他这样做的主要目的，“是想让大家能把诗看得懂，特别是能让亿万工农大众看得懂。如果你写的诗，让广大群众看不懂，或者让多数人看不懂，甚或包括一部分诗人也看不懂”“是不大好的。”凭着他天赋的诗才，凭着他深厚的古诗词功底，凭着他对语言运用的娴熟技巧，他完全有能力把作品写得很现代，很新潮，很时髦，或者很古典，很雅致。但他不，他是一位心中装有普通读者的民间诗人，他恪守自己的追求和创作准则，固执得九牛也拉不回。但这并不意味着他的诗歌语言苍白贫乏，既缺乏表现力，又没有诗意。“是的 用一种永恒的姿势 守住擦肩的相思/在红尘里来去一场 一旦放在心里就是一生/刚从你的生命里经过 谁在回忆纷飞的泪/ 守住爱情 三千里情歌 镶嵌在文字里”（《致女诗人白狐金波》）“我的十卷本诗集 就是在春天里写成/直到现在 我依然保留了一颗初心/对春天我可能是爱上了瘾 总爱给春天写但我们那一代人 从不叫苦 生命属于人民”（《新春寄语（8）》）“我用激情的火焰 晕染出火红的朝霞/在灿烂的星空 装点出我诗一般晶莹的心/我先是微笑 后是洒泪 再是疯狂的过程/把我的诗章 和祖国的春天 融合成为一个整体”（《新春寄语（9）》）……这样的诗句，在这部诗集中比比皆是，这样的诗句，谁都能读的懂。这些通俗易懂的语言，是诗人从大众语言中提炼出来的纯金，所以诗中才显得那么熠熠生辉，富有诗意的质感。当然这不是说，英辅大哥的每一首诗的语言都精粹得无可挑剔，有一些作品中连词的过多使用，造成语言表达上的杂芜而略显粗糙。这些作品一定是诗人在不可遏制的诗情的推动下，一口气急就而成，来不及进一步的推敲和锤炼。这样的情况，我的创作中也经常出现，我愿意和英辅大哥一起在以后的创作中，重视这一问题，使自己的作品更凝练更具诗味。
在这篇文字将要结束的时候，我想说说这部诗集第七辑《信马由缰牧野风》中的一首诗，这首诗的标题是《一个傻子•月光•老鼠》，全诗如下：“1推开虚掩的门/把月光放进来/想和月光一起睡觉//谁知我返回身/把门轻轻合上/月光不懂我 竟然走了///2是不是月光很生气/我再难安然入睡/只听狗在吠 猫在叫//更讨厌的是/老鼠们一群群在出没/它们会偷吃完我的干粮的”。这是英辅大哥2018年写的一首诗，这一年他75岁。从这首诗里，我们读到的是诗人超常的想象，诗人的想象并没有随着自己的老去而老去，衰老的躯体里跳动的那一颗诗心，依然强劲而鲜活。这些年轻而现代的诗句，如果不说，很难猜出它们出自一位年届八旬的老人的手笔。我把这一现象称为“张英辅现象”。“张英辅现象”告诉我们，只要心中有情有爱，诗人就不会老去，诗歌就不会枯萎，为爱用诗歌纹身绝不是年轻人的专利！
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评论列表（22条）
安定和谐笑颜开，自娱自乐敞开怀。
打情骂俏乐逍遥，发嗲撒娇无限愛。
颐养天年守天条，心无杂念最实在。
玄机巧妙少言论，和善友好多关怀。
天马行空走过来，洒向红尘都是愛。
@阳光笙箫支剑笙：谢谢来读，谢谢留评！
是呵！“张英辅现象”告诉我们，只要心中有情有爱，诗人就不会老去，诗歌就不会枯萎，为爱用诗歌纹身绝不是年轻人的专利！
沉醉于那绵长如血的温柔
岁月如歌 岁月如风
往事依然如故来日还长
把人生的美好尽情收藏
夕阳静静地伴随着晚霞
在晚霞如血的静穆里
相见无语深情回眸
曾经的风雨同舟日久天长
随着无边的暮色苍茫
夕阳如血 往事如风
在温馨的笑容里将快乐掩藏
守着平静如水的你和我
守着从容不迫的淡淡笑颜
生命有生有灭很平常
锦绵流年 花开花落 秋叶芳菲
生与死是人生最美丽的片断
夕阳西照伴晚霞
大地才是永远的故乡
@阳光笙箫支剑笙：新体旧体，运用自如。老师好笔墨！[赞][赞][赞]
神州几千里，诗苑三剑客。佳作如泉涌，瞬间同切磋，
@川明：切磋方知天地宽，万水千山只等闲。
丰厚诗评，用心用情，入木三分，光照人心。
@锦瑟黎燕：如此鼓励，令我感动。谢谢！
你们姐三人都是有心写诗，因诗结缘。你们的诗才真厉害。
@四格格：我们在用诗歌彼此鼓励，相互取暖。
诗坛三剑客，博客不老仙。才华横溢满，精神境界高。[微笑]
@韩暄：谢谢韩老师留评鼓励！
英辅老师有些日子没来博客了。
@难诉相思：英辅老师又住院了，这两天刚出院，说话还有些喘。
相遇相知，福缘也。肺腑之言，诚挚也。情投意合，幸运也。有此，此生足矣！[赞][喝彩]
@一池烟雨：说到我的心里去了。谢谢老朋友！
今年78岁的英辅大哥，5岁时写下他的第一首诗之后，一生笔耕不辍，用文字呼吸，用诗歌养命，在诗歌创作的路上跋涉了整整七十三年，追求了七十三年，从未间断过。——这样的锲而不舍，一以贯之，对诗歌创作的挚爱与坚持，令人敬佩。
@锦瑟黎燕：感动于老师再次留评，谢谢您对英辅大哥的理解！
有好多博友估计还没有看到您为张英辅的《花径与狂野》写的序。这是您对张老师的诗真情流露！[爱心][爱心][喝彩][喝彩][花][花]
@解世权：这一阵大家忙，也太累了，可以理解。
美好的爱情，会教会我们如何看待一个不完美的人。诗学即情学。一切都是缘分的最好安排哦！
@ch雪梅：解析到位，真好！