朋友给我们送来了戏票，是清华大学戏剧周的演出。
已经好多年没看舞台剧了，记得最后一次看舞台剧是几年前，在长安大戏园里看了一场京剧。
清华大学戏剧周，是清华大学与各地不同的剧院联合开展的戏曲进校园活动。这次活动的演出剧目是河南戏曲艺术周暨稀有剧种联合演出。活动周期由河南各个不同的稀有剧种剧团轮流演出，所以每天演出的剧种剧目都不相同，我们看的是“河南省越调艺术保护承传中心”演出的越调《老子》。该剧团原称是“河南省越调剧团”，2006年被国务院公布为全国第一批“非物质遗产项目”保护单位后，剧团改名为“河南省越调艺术保护承传中心”。
演出剧场在清华大学新清华园，是一座非常漂亮，也比较气派的大剧场。
我们的座位也比较好，前三排的正中央，看得清楚，听得清楚，就连舞台侧边屏幕上打出的台词都能看得一清二楚。
老子是中华民族的道教始祖，他的《道德经》宣扬的道教思想体系，传播广，影响深。但有关老子的其他传说并不是太多，将一个圣贤般的人物搬上戏剧舞台，还要展现出他有血有肉、有情有义的舞台形象，应该是一件极不容易的事。
随着剧情的展开，情节曲折多变，高潮一波接一波，特别是老子的养女紫葺为抢救被大火焚烧的《道德经》，将生死置之度外而殒命；还有曾在大火中奋力救出老子性命的大青牛，在瘟疫肆虐时，甘愿一死，献出体内的大牛黄用于制药，解救被瘟疫煎熬的老百姓；这些情节把全剧推向一个个高潮。紫气东来，祥云缭绕；鹿麋群集、百姓欢欣；老子仙道风骨、白髯飘飘，表现出他既是具有完美人性的真人，又是具有韵逸仙气的圣人。随着剧情的不断变化，我完全融入了剧中的情景，情绪也在惊叹、惋惜、泪目、仰敬中相互交织。观众席上度度掌声响起，声声叫好不断。我也情不自禁大力鼓掌，大声叫好。
老子的扮演者是位女演员，叫申小梅，国家一级演员，曾获得文华奖、梅花奖、白玉兰奖。女声老生，音质磁性，嗓声脆爽，她改进了越调固有的高亢、激烈、冗长，将唱腔变成平实中和，更突出了戏剧的古朴和空灵。加之女扮男装，有形体上的优势，端庄大气、风韵飘逸，她演出了老子悠远、悠长、幽深的气质。一幕幕剧情，展现在观众眼前的老子不再只是书面上戴着光环的圣人，而是现实中一个为民、爱民、亲民的智慧长者；一个可亲、可信、可敬又不失神韵的圣贤典范。申小梅不愧为是出色的表演艺术家，功底深厚，演技精湛，情绪饱满，在舞台上成功的塑造出老子有血有肉、有情有义的光辉形象。
《老子》的成功演出，绝对是离不开剧本的成功。看过全剧的演出后，我觉得在现代的古装戏剧中，《老子》是写得比较优秀的剧本。剧本是由河南省一级编剧孟华执笔，他以老子家乡中原周口鹿邑的青山绿水、醇厚民风、鹿麋遍野、人心向善为历史背景，将传说中老子的坐骑大青牛和虚拟的养女紫葺贯穿其中，为全剧增添了浓浓的生活情趣。用老子关心百姓疾苦，解囊济贫； 辅助国君、教化太子；解释经典、著书集成；孔子问礼、道儒辩析等等情节和场景，将老子《道德经》中最精粹的道法自然，上善若水，治大国若烹小鲜，无为不治，天地合一，和谐自然等哲学思想，巧妙的揉和在唱腔和道白中，让全剧达到了思想性、艺术性，戏剧性的完美融合。融合得自然流畅，舒卷得体，毫无生硬、雕凿的痕迹。恰到好处的表现了老子“圣人无常心，以百姓心为心”的圣人情怀、表现了老子敢于担当社会责任的贤士情怀。
特别是孔子来访，拜师问礼的这场戏，道儒两大圣人在问与答中，辩析了道与儒的区别：孔子曰：礼崩乐坏，仁义不存。老子曰：贪欲横流，遮蔽大道。孔子主张：克己复礼。老子主张：敛贪行道。于此，道儒二圣，演绎了一段至深至诚、至善至美、至警至粹的礼问答辩。孔子礼拜老子，是有过史载的千古佳话，他们的辩析之谈是代表道教儒学的最高境界，是古典的文化精粹。
老子提出：“贪欲不止患无边”。圣贤果然有先见之明，且一针见血。2000多年前道教主张的“敛贪行道”，对当今社会仍存在的贪腐现象，更具有现实意义。所以我认为《老子》剧本写得好，因为它不仅是一曲戏剧之本，也很象一部有现实启迪意义的教本。
剧中还设计了一段这样的场景：三天来，涵谷关中一直弥漫着祥云紫气，这种罕见的现象，让涵谷关的关令惊讶不已，料定会有圣贤贵人来临，他便一直在关口上守候恭迎。
被大火所困的老子，命危旦夕时，是大青牛救了他，大青牛奋蹄从火中驮出了奄奄一息的老子。一路上有云雾相托，仙气相扶；惊醒后的老子，已经身在涵谷关口了。在关口等候了多天的关令，见到大青牛驮着的是老子，喜出望外，尊老子为圣贤，贵为座上宾。这样的场景，让戏剧产生了神奇、神秘、神圣的效果。
老子关心百姓疾苦，解囊济贫；辅助国君，教化太子；孔子礼拜，道儒辩析；这些情节都有其真实历史依据； 养女紫葺、大青牛、可爱善良的鹿麋群，则是为强化剧情而虚构的。对大青牛、鹿麋群体还进行了神化，为的是更好衬托出老子那种亦人亦仙的意境。这种虚中有实、实中有幻、虚实结合；人中有仙，仙中有神，人仙共情的艺术手法，在这里一点也不唐突、不夸张、不多余；反而让观众有了意念中的升华，因为这种神化，完全符合老子在人们心中认知的那种高度。全剧既尊重了历史真实，又灵活运用创作中的想象与虚构，将一个原本刻板、固化的历史人物，变得立体、生动、鲜活了。
将一个难写的剧本写得如此成功，可见剧作家的功底和独到匠心。加之演员们的精湛演技和唯美的舞台布景，《老子》创下了几个第一：第一个登上舞台戏剧的老子；第一部演唱出《道德经》的戏剧；第一部获得文华大奖的越调。
《老子》一剧观后感：字字珠玑、句句格言、段段警世。
（选稿：飞花如雪 审核：晓舟）
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评论列表（67条）
一场受益匪浅的演出，一次视听觉盛宴。
@难诉相思：谢谢，第一次看越调，很是享受。
申小梅，母亲申风梅，饰演诸葛亮受到过周总理接见，她的唱腔在河南家喻户晓。
@2272 张英辅：原来是戏曲世家，难怪河南人家喻户晓。
读过老子的《道德经》，佩服这位中国哲学大师的理论，把老子搬上舞台，是个深得民心的好事！问候格格老师安好！
@李宗宾19481957：剧作者应该功底很深，剧本真的写得好。
入清华园看戏，享受一场艺术盛宴。[赞][赞][赞]
@惑矣：我也没想到还会有戏曲进校园这样的活动，可能是想在年轻一代人中推广带有地方色彩的传统戏剧。
很向往看一台精品舞台剧，五线小城难觅。羡慕大城市丰厚的文化市场。
@漫言华语：现在地方的传统戏剧都属于承传性质，所以他们会到全国各地进行推广宣传。
学习，长知识，开眼界，饱眼福！
精彩演出，掌声热烈！[赞][赞][赞][赞][赞]
@风雨：我也是第一次知道还有一种传统戏叫越调，也算是开了眼界。
格格能在清华园里看舞台剧《老子》，太美了，令人垂涎。孔子拜见老子，两位各自学说的始创者的经典对话，相互敬重，各抒己见，美美与共，穿越时空，在岁月深处星光闪烁。
@锦瑟黎燕：将老子搬上舞台，还能得到观众的认可和赞扬，他们既有功底，也是下了功夫。
格格将此次观看，行云流水，精美纷呈地灵动抒写演出者、导演与剧本创作者的非同寻常，让我跟着品鉴中华文脉的源头，深度感受老子的伟大，乃至薪火传承的根深叶茂，这就是高端文笔的力量。
@锦瑟黎燕：现在舞台剧看得少了，所以兴趣较浓。越调我还是第一次听说有这样一个剧种，开初我还以为与越剧相似，其实相隔十万八千里。
优美的语言，激情的文字，既是剧情的介绍，又是深情的剧评，看了您的文章不爱戏剧的人都想看戏了。写得真好！问好格格!
@梅岭闲人：我是很少写有关评论的，只是看了《老子》后，感觉很不错，说说自己对戏剧的看法罢了。
“老子提出：“贪欲不止患无边”。圣贤果然有先见之明，且一针见血。2000多年前道教主张的“敛贪行道”，对当今社会仍存在的贪腐现象，更具有现实意义。”
也是反腐教育篇，享受一场艺术与思想之盛宴！
@阳光笙箫支剑笙：2000多年前，他们就有了防贪防腐的概念，应该是先见之明。
第一个登上舞台戏剧的老子；第一部演唱出《道德经》的戏剧；第一部获得文华大奖的越调；三个第一，《老子》足够魅力。文化戏剧相通。文笔魅力无限！
@ch雪梅：这是一个很难完成的任务，他们完成了，还完成得十分出色。
演出精彩，送上鲜花[花][花][花][花]
热烈掌声，掌声热烈[喝彩][喝彩][喝彩]
@风雨：谢谢你的掌声，周末快乐。
越调是河南比较著名的剧种，与豫剧有相似之处。我在电视上看过这场戏很少的片段，老子白髯飘飘，仙风道骨的形象印象深刻。感谢老师精彩详细的分享！
@邯郸常跃进：听说河南人说老子的扮演者申小梅，她母亲也是著名的越调演员，原来是戏曲世家。
老子给我们的精神食粮非同寻常，《道德经》百看不厌，每一次，都有新的感念与收获。格格的此篇佳作，将怎样满目锦绣，风景旖旎的演唱，灵动深邃再现，让我饱享了精神远游与精神盛宴，不亦说乎。
@锦瑟黎燕：看一次《老子》，就像读一遍《道德经》，还印象更深刻。
总结得好！《老子》剧：字字珠玑、句句格言、段段警世。
@阿诚56027：谢谢，说说感后观。
格格的美丽人生多姿多彩，精美纷呈，就是由于自己抵达了一定层次，才不断拥有非同寻常的美好际遇。
@锦瑟黎燕：谢谢你的美评，只是偶尔的机会而已。
这样的剧场，这样的演出，都是高端，将中华文脉的源头老子与《道德经》精深呈现，功莫大焉。
@锦瑟黎燕：将老子搬上戏剧舞台，还能塑造得这么成功，看这样一场演出，算是很好的享受。
水木清华，清华大学，是国人的骄傲。清华学子，被人们高看。能在清华园里看舞台剧《老子》演出，多美好，多有福祉的境遇啊。
@锦瑟黎燕：就是啊，开初我是奔着去看清华的，结果《老子》也让我非常享受，多了一份惊喜。
孔子拜见老子，拜老子为师，这样的历史佳话，让我感到学说的始祖之间，多么谦虚，多么友善，多么尊重，这样的格局与风范，就是中华文化的内涵与大美。
@锦瑟黎燕：孔子拜见老子时还比较年轻，老子比他年长很多，所以孔子既尊老子是祖师，又尊老子为长辈。
“清华大学戏剧周，是清华大学与各地不同的剧院联合开展的戏曲进校园活动。”
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@风雨：现在很少看舞台剧了，偶尔看一次还挺开心的。
老子与《道德经》博大精深，百看不厌，丰厚的内涵，每看一遍，都有新的感悟。
@锦瑟黎燕：说得好，一部《道德经》深入人心。
我感觉，孔子的儒家学说，让人进取，修身齐家平天下；而老子的道家学说，让人回归童真，零度，看似消极，却是高远的进取，那是反观，低调，谦和，退让，包容，理解，上善若水。。。
@锦瑟黎燕：古代尊儒学为国学，现在人们更愿意奉行老子的道教。不同时代有不同的需求，两者都是其优秀的文化。
老子与《道德经》，让我受益匪浅，不在刻意追求完美了，对一些事情看开了，不遗憾有缺欠了。
@锦瑟黎燕：你说得太对了，道教之宗义更合普通老百姓的心意。
国之最高学府清华园，是多少家长和学子心心念念，梦寐以求的理想殿堂，能在此观看文脉丰厚，精深演出的舞台剧《老子》，好极了，令人神往啊。
@锦瑟黎燕：越调是稀有剧种，知道的人不多，所以《老子》在清华学府演出，目 的就是让传统戏剧在年轻一代中得到广泛宣传。
春秋百家争鸣，家家都有精华。我们长期独尊儒家，对其他几大家研究不够。此剧把老子搬上舞台，编剧对老子及道家肯定是作了研究的，此剧堪作道家精华的演绎。越调与浙江的越剧有何联系与区别？
@诚厚：道教的宗义以前了解的人并不太多，现在道教更符合百姓心理，所以推出《老子》一剧是有现实意义，也会有市场。越调是河南的稀有剧种，它与越剧完全不相同。
越调戏，有个申凤梅，人称活诸葛，她把诸葛亮演活了，她主演的《诸葛亮吊孝》和《智收姜维》都拍成了电影，我想申小梅应该是申凤梅大师的弟子或是她的晚辈。名师出高徒，申小梅当然优秀。重读好文，受益匪浅。
@梅岭闲人：有河南博友说申凤梅是申小梅的母亲，她们应该是戏曲世家。
看戏，见真情！
@朝山暮寺55：偶氽看一次，也挺开心的。
编剧、导演、演职人员，为舞台剧《老子》付出了心血与才华，为精彩纷呈，丰厚深邃的演出做出了贡献，向所有参与者致敬！
@锦瑟黎燕：剧本是作者的心血，也可能包括了集体智慧；舞台那必须是综合艺术，导演、调度、演员、化妆、服装、乐队、布景、道具、灯光、音响效果，烟雾特技、字幕，缺一不得。
有的书，看一遍足矣，而老子的《道德经》，年复一年，一遍有一遍地看，总也看不够，这就是经典的魅力与力量。
@锦瑟黎燕：所以，不是所有的书都能成经典。
老子的扮演者申小梅，将老子诠释得炉火纯青，出神入化，功夫了得，才情了得，令人敬佩。
@锦瑟黎燕：她妈妈也是越调名演员，她妈妈演的诸葛亮还得到周总理的接见，应该是有家传吧。
传统戏曲的市场不好，需要这样积极的保护。一个好剧本，一批名演员，加上符合现代审美意识的舞美，或许可以吸引一批观众，延长传统戏曲的生命力。
@诚厚：特别是这些稀有的地方戏剧，更是有失传的危险，所以国家将它们列为'”非物质遗产”加以保护和扶植。
能把老子搬上舞台，请进学院，清华的学风果然不错！
@紫潭的博客：就是，弘扬中华传统文化，大学学子更要担其重任。
一场精彩绝伦的演绎，带给人们是一场文化盛宴大餐，令人情不自禁走进那个年代，慢慢聆听一代宗师的言论，是那么的动听容易懂的最繁华落幕邂逅的历史在中华，上演了历史最美的经典传奇。
一部好剧精彩表演上台，一部精彩历史剧本，令人回味思索在其中，漫漫地品味岁月留给的美味，是让我们去深思和反复思考的话题，教育了那个时代的人们，也留到现在是一本最精彩的剧本。
清华大学不愧是一座高等学府，让无数人都梦寐以求的殿堂，在那个美丽浪漫带着书香味的学府，令人产生无限的遐想，举重全中国都是一流的大学霸，大才子，是集中全中国最有名的高等教育之大门，是每个莘莘学子都想进入的地方，文学的殿堂，是每个学子打拼走天下的一座桥梁。